Понад два десятки живописних робіт, презентацію графіки, серії картин та відеосюжети про творчість представив на огляд публіки тернопільський художник Володимир Чорнобай 24 березня під час мистецького суаре в галереї сучасного мистецтва України «Арт-кафедра».

З вітальним словом до гостей вечора звернулась керуючий партнер галереї Леся Корсак, яка представила глядачам художника та розповіла про його творчий шлях.

Як розповів Володимир Чорнобай, задум серії «Органічних структур» почав формуватися років десять тому. Свого часу будучи в гостях на Балтійському морі, один чоловік вудив м'ясо у тканині. Візерунки на ній так зацікавили художника, що він з дозволу господаря забрав їх собі, планував використати їх у створені колажів. Зрештою, вони лежали три роки допоки розпочалися творчі експерименти – художник почав сканувати ці тканини, фотографувати їх.

[caption][img data=wat]25_03_2016_186616211/_mg_4167.jpg[/img] Керуючий партнер галереї Леся Корсак представляє митця[/caption]
[caption][img data=wat]25_03_2016_186616211/_mg_4148.jpg[/img] Мистецтвознавець Зоя Навроцька та художник Володимир Чорнобай[/caption]
[caption][img data=wat]25_03_2016_186616211/_mg_4179.jpg[/img] Понад два десятки живописних робіт, презентацію графіки, серії картин та відеосюжети про творчість представив на огляд публіки тернопільський художник Володимир Чорнобай[/caption]

З цих малюнків художник робить спеціальну плівку, яку використовує для шовкодруку. Саме таким методом виконані графічні роботи, представлені на виставці. Здебільшого це абстрактні сюжети. Видрукувані на папері чи тканині візерунки Володимир Чорнобай також наклеює на полотно, фанеру чи картон і домальовує їх. У результаті такої роботи з’являються різноманітні обриси, які нагадують пейзажі, людей, тварин, рослини. Власне через це серія й отримала назву «Органічні структури».

«Представлені роботи – вони не є реалістичні, але виконані з використанням реальних речей. Саму тканину не використовую для створення картин. Загалом маю до 30 зразків тканин з різним малюнком, до яких весь час повертаюся. Оглядаючи їх, кожен раз знаходжу щось нове, і стараюсь це використати у нових роботах. Для мене важливий той факт, що візерунок цей не рукотворний, а створений до певної міри природою, а я це використовую», – розповідає художник.

[caption][img data=wat]25_03_2016_186616211/_mg_4208.jpg[/img] Картини художника[/caption]
[caption][img data=wat]25_03_2016_186616211/_mg_4209.jpg[/img] Картини художника[/caption]
[caption][img data=wat]25_03_2016_186616211/_mg_4211.jpg[/img] Картини художника[/caption]
[caption][img data=wat]25_03_2016_186616211/_mg_4213.jpg[/img] Картини художника[/caption]

Під час суаре глядачі переглянули десятки рисунків, які, як стверджує Володимир Чорнобай, є своєрідною фіксацією емоцій часу і потрібен аби не застигала рука. На запитання про улюблений колір, художник жартує: «Запитати художника про улюблений колір це те саме, що запитати у чоловіка, хто йому більше подобаються – брюнетки чи блондинки».

Щодо модернізму у своїй творчості, Володимир Чорнобай відгукується доволі скептично. «Мені здається, що модернізм уже був, а зараз твориться щось нове. Свого часу в училищі всі наші роботи ґрунтувались на народному мистецтві. Це народне певною мірою в нас закладене на початках, з часом воно проявляється. Вважаю, що роблю сучасні речі і проблиски того народного все ж присутні у моїх роботах», – зазначає художник.

Глядачі також переглянули цикл робіт виконаних на склі «Пікуй» і «Красія». Це назви гір у Карпатах. Пікуй – чоловіче начало, Красія – жіноче, тобто це протиставлення. У цьому випадку також є протиставлення: органічне – неорганічне. Ця серія має на меті також показати зв’язок між людиною і природою.

Оглянути серію робіт Володимира Чорнобая можна у галереї сучасного мистецтва «Арт-кафедра» («Адреналін Сіті», вул. Карбишева, 1) до кінця травня.

[caption][img data=wat]25_03_2016_186616211/_mg_4242.jpg[/img] Оглянути серію робіт Володимира Чорнобая можна у галереї сучасного мистецтва «Арт-кафедра» до кінця травня[/caption]